秦腔与流行音乐跨维度牵手 段兴华苏凤丽《一屋灯火添锦绣》首发

“君住长江头我住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水……”27日记者获悉，我省优秀青年歌手段兴华携手梅花奖获得者、秦腔表演艺术家苏凤丽推出的全新音乐作品《一屋灯火添锦绣》近日正式首发。在这部作品中，两人首次跨越了相隔千年的艺术“维度”，将古老的秦腔艺术与流行音乐进行了一次近乎完美地融合，曲调委婉动人、歌词情真意切，堪称是实现了甘肃本土音乐创作史上的一次里程碑之举。

新歌一亮相便点播率近万

随着我国经济社会快速发展，中华优秀传统文化走出去的影响力日益增强，文化产品的创新意识也越来越浓厚，而戏曲与流行音乐的融合也成为了一种潮流。截至目前，国内流行音乐界已涌现了诸多类似的古风作品，无论是李玉刚的《新贵妃醉酒》，还是霍尊唱的《烟花易冷》，亦或是《牵丝线》《清明上河图》等，在各大音乐网站也都收获了居高不下的播放量。

此次，首发的《一屋灯火添锦绣》时长6分23秒，由中国戏剧家协会理事、甘肃秦腔艺术剧院副院长、苏凤丽提纲挈领，国家非物质文化遗产莲花山花儿会传承人、段兴华作词、作曲，两人共同演唱。这首作品亮相不久便收获了近万次点击的播放量，并受到了业内人士的高度赞扬。

段兴华：快过年了，献给所有在外打拼的人

“马上过年了，这首作品就献给自己，也献给所有在外打拼的人，《一屋灯火添锦绣》，外面很冷，回家就暖了。”段兴华为新歌的发行表达了一份诚挚的寄语：“2019年的时候我写了一首国风作品叫《篆刻日落》，里面有几句戏腔，所以就发给了苏老师请她给提一点建议。作为戏曲界的大专家，她在了解了情况后便提到，希望能做一点戏曲和流行音乐的融合创作。当时，这个建议就像是触动了内心深处的一些东西，所以虽然当时没有做尝试，但是融合秦腔艺术创作流行音乐的种子便是在那一刻种下了。”

“还是去年听他新作时突然有合作的想法，没想到他不就便启动了马不停蹄的创作，直到把词发给我。”苏凤丽告诉记者：“看了歌词后真的触动了我内心深处，因为在这首作品中蕴含的是那种在外漂泊多年，看似繁花似锦却需要独自承受并无处诉说的酸楚。这份源自灵魂的共鸣从歌声中飘出，不知不觉能让聆听者若有所思并归于宁静。”

“其实，每个人内心都会有无处安顿的情绪，而在这首歌中恰恰能够找到暂时的释放，这便是这首作品打动人的地方。”她感慨地说：“做艺术的总是感性，我也总爱想像万物，就好似一个优秀的作品要有许多情感和意境的触角，这样才能让不同的人听了都收获不同的感悟和理解。”

苏凤丽：好的艺术作品是从心底流出来的

“好的艺术作品是从心底流出来的，它带着真诚朴实，也许这就是行内常说的身心投入才能打动观众。”苏凤丽说：“兴华是一位集歌唱，词作，编曲合成于一身的一位创作型歌手，在创作方面有自己独特的思想。而且，他的可塑性也超出一般的创作局限。”

“最重要的是，这是据我所知秦腔艺术与流行音乐的第一次融合，是本土原创音乐发展的一次大胆尝试。”她说：“最难能可贵的是，歌曲中的融合真的十分流畅，受到了业内人士的一致好评，从头至尾没有一点生硬的痕迹在里面，所以说这也堪称是一次成功的突破。作品中，两种完全不同风格、不同节奏、不同韵律的艺术门类实现了‘无缝’衔接，既生动呈现了流行音乐的时尚元素，又完好地保留了戏曲艺术的本体，真的是听之赏心悦目，细品则触动心灵。”

苏凤丽由衷地说：“这首歌还有个最大的亮点，便是十分古朴典雅的歌词却唱出了当下人们心底所缺失的一些东西，无论是什么年龄、什么环境的人，都会在歌曲中找到属于自己内心的一份共鸣。因为，时代的发展让所有人从一进入社会就不得不始终保持着一种为生活打拼的状态，久而久之便会变得麻木并习以为常。但是，当你在这歌声中得到了片刻宁静后，才会发现一些属于生命本真的东西已经在回望中渐渐远去，而实际上这才是我们内心所真正渴望的那片灵魂净土。”

一次艰难地、巨大地挑战

“2020年的时候，我看了苏老师在黄河剧场演的锁麟囊，感到非常震撼。”段兴华似乎是个随时都处在创作状态的音乐人，言语中总能保持的那份细腻和热情着实令人钦佩不已。他笑着说：“我就觉得交作业的时候可能要到了，于是‘十一’长假很多人都出去玩了，但是我把自己锁在了屋里创作出了这个作品的雏形。当然，苏老师平日里对艺术追求的精益求精都是众所周知的，她看过雏形以后我们又修改了好几次。最终，才有了呈现在大家眼前的这个作品。”

“实际上，这首歌的创作并不顺利，相反经历了一个十分艰难的过程，对我来说绝对是一次巨大的挑战。”他一边重温一边感慨地说：“虽然我是甘肃人，秦腔也是从小耳濡目染，但我后来接受的都是西式的音乐教育。包括我现在的创作技法，写流行真的比较拿手，但是把握戏曲风格的东西绝对是一次全新的尝试。”

流行色调与秦腔成功融合

“当前人们熟悉的古风‘戏歌’多半都是京剧与流行音乐的融合，因为京剧的唱腔基本上与普通话是相通的，基本上没有多大的违和感。”段兴华告诉记者：“而且，要么就是从头到位用戏曲贯通的戏歌，要么就是主歌部分用流行唱法，到了副歌甩几句类似于京剧的戏腔的国风作品。这种作品总有一种你方唱罢我登场的感觉，融合度并不理想。”

“秦腔的声调十分独特，其浓重的方言特性对曲调的创作产生了十分明显的影响，稍不留神就会出现明显的违和感。”说到这里，他脸上露出了一番苦笑：“好在最终这个作品不仅具备了清晰的辨识度，一定就是西北的东西，而且其流行色调与秦腔也实现了一次成功的融合。我个人还是觉得有不满意的地方，希望以后会做得更好。”

“离家已很远，这固执的少年，故乡像是梦里的照片，伸手触碰又不见……”也许这一刻，这首歌正带着诸多牵挂在无数游子的手中唱响。那歌声依旧悠扬，听歌人的思绪却已随旋律远远飘荡。

兰州日报社全媒体首席记者 李超