李焕   笔名源泰，山东武城人，1949年10月出生于甘肃兰州一个知识分子家庭。青少年时期在景泰县度过，系高六八级“老三界”毕业生。当过农民、工人、教师、干部，在政府部门工作多年，现为中国书法家协会甘肃分会会员，省书协编辑委员会委员，甘肃省藏协会理事，兰州书画家协会理事，副秘书长，省直机关书画摄影协会常务理事。
   作者自幼受家庭熏陶，喜爱文学诗词、书画、篆刻等，尤其对书法情有独钟，工作之余大多时间沉湎于此。初学“二王”及赵孟（兆旁加页），后习行草、篆隶多取法于米芾，黄庭坚、邓石如等，涉猎广泛，诸体皆能。其作品多次参加省级个国内外书法大展，并获得多种奖项，被多家单位、部门和日本、新加坡、韩国等友人收藏。200年赴韩国进行书法交流；传记和作品分别被载入《二十世纪书画名家作品精粹》、《二十世纪中国著名画家》、《中华热土》、《甘肃省第三届中青年书法篆刻作品集》、《丝路墨丛》、《中华人民共和国成立五十周年甘肃省书法篆刻作品集》、《甘肃省新世纪书法篆刻作品集》、《第八回韩中书法交流展》、《第二届全国行草书大展》。

     生命意义的量化   翟万益

     李焕先生审慎谨微的治学态度给我很深地感染。作为政府部门的公务员，李焕完全可以不和书法搭边。因为这门古老的本土艺术走到今天，已经和仕途失去了必然的联系，在特定的认识当中，似乎成为一种人生失落的补偿，各种红黄蓝绿的娱乐形式，都变成了比书法实在和摩登的东西。李焕在青少年时代即立志于书法，一坚持就是四十余年，时间不可谓不长，意志不可谓不坚，以自己最美好的生命年华坚守着我们民族这块艺术的水土，并且培植出属于自己的花朵。花朵有她自身的美丽和芬芳，读者会各自了然于心，但李焕生命的意义却呈现在这里，那些飘乎已逝的娱乐形式在这里似乎无法和它对等，生活的价值需要一个质量的凝结，这是李焕考虑的一个主要层面。
李焕先生打算作一个书法家，也是按一个书法家的路子走过来的。面对他的作品集，可以看出他的创作不是针对单个的具体作品，也不是针对某一种书体，他是按书法家的合格性，他涉猎到了各种书体，花去了大量的时日，穷年累月地加以临习，很多书体的创作都达到了他期望的水准，成为艺术生命意义的凸现。他这样做，又和时风背离，那些岈苗助长犹慢，激素注射不能应时，注水上市抢价的作为是李焕先生所鄙视的，他将一个艺术生命过程同一个自然生命过程一样来对待。
作为一个艺术个体，艺术水准的提升是一个不断筛选的淘汰的过程；作为一个艺术群体，艺术风格的形成又是一个相互激发的过程。在人的艺术生命历程中，如果少有了其中的任何一个方面，都将会造成自我前行中的阻滞。对于前者，正像维持一种生命一样，进取饮食，是生命的需要，器官的摄取经过了严格的筛汰，身体所不需要的部分会大量加一排泄，取者甚微，舍者犹巨，否则就会造成生命的累赘，并且取舍都是化合创造新成份的过程，进食的物品不会原样转送到血管里去。对于后者，艺术本身是一种社会的行为，和植物的生命是相符的，它不仅带着自身的遗传基因，还有着相互之间渗透和变异，孤立的存在是不会发生的。李焕先生深度注意到了这些问题，并且在创作中加以体味，力争表现出来，思想的确立和表达的确切、毕竟不是一回事，还需要时日来支配，在高手如林的九百六十万平方公里土地上，的确是不容易的。正因为不容易，生命的熔炼才有了特殊的意义。
老实说，每人的智慧中都有着闪光的智团。一件作品中也同时包容着成功和失败，只是二者存在不同的比例。数十年的心血花作精神的舍利子，无庸置疑有它珍贵的附着。对着自己的作品进行认真地反思，能够从迷茫中判断出需要移步的方位。取得一个较直的路线，会从容地步入艺术殿堂。
 

                翟万益   甘肃省书法家协会副主席  中国书法家协会理事

      宗古法今，求真趋精   郝从熔

    判面、相骨、品韵，是评价中国书法的一条基本标准。以此为准来解读李焕先生的书法，两个特点足以令人欣喜：一是肌丰骨端，俊逸温润。纵揽中国书法，可喜可称而足以垂之久远者不外两路，或俊逸，如秋月美人，令人一见心喜，或壮美。似长烟雄峰，使人神驰象外。本源溯流，秦篆、晋书多呈俊逸之采，汉隶、魏碑总闪壮美之光，而唐之楷行隶篆尽集俊逸与壮美于一身，继往者厚，开来者多。宋行多仿古纸而本于晋书，故驰于俊逸艳美。及元明迄清以至于当代，虽本于晋书而以俊逸称绝者代不乏人，但在抛开故纸而开凿碑版之风的影响下，书法多呈壮美超逸之格。李焕先生的“童子功”是由颜楷入于晋书，故其书灼灼如春花，绰约雍容如贵妃。近年来虽极力从于右任、汉简、秦篆中力求脱略形迹，其映带转换处受颜真卿《祭侄稿》、《争座位贴》与何绍基影响深厚，故有宛转延绵之妙而刚决迟滞显似不足。因之，其墨光毫迹自然透射出秀逸清娟之致，天冲饱满，肥腴温润，卓然有素女之仪，又不失君子之风，令人靓面心喜，畅和如醉。二是开阖奇纵，不离规矩。崇尚中庸之道的中国人，审美有独特的偏好，既喜爱春花秋月式的婉娈美人，有追求骏马脱兔般的英雄豪气。要把这原本矛盾的两个方面融于完美，这就是中国书法的难度所在，也是它引无数矢志之士欣欣追求的魅力所在。美的书法恰恰既具备秋月美人般的端凝严整，又不失行云烈火般的奇纵飘忽，化二为一，达于妙境，不论变幻迷离，总不失规矩。李焕先生在勤耕墨池的实践心得之外，又逐代逐家地品味书法的真韵，颇知其中之理。他长于行书，但行中蕴楷法，楷中含行意，顾盼欹侧，中规中矩，心摹万象，神归一元，把原本矛盾的东西自然地化于行笔之中，故字字饱满，笔笔精神，逸兴遄飞，神完气清，开合自如，有一种酣畅淋漓、快意肆情的痛切之感，足见其功力之厚，更显得妙理之深。
     海纳百川，有容乃大。在墨海砚池边浩首胝腕者众，以其深爱也。成就大小有别者，除勤奋外，眼界高、路途正、悟性强、广采博纳者，成就必大。李焕先生自幼深喜书法，上学工作以至于今，数十年不辍笔耕。在多年的书法实践中深悟到，精一碑一帖不能超于古人，须博采广纳而后才成风格。故其在幼年颜体的基础上，中年后果断地上追二王、文征明、何绍基、于右任以至于鲁迅、毛泽东、郭沫若等当代诸家之长，在完善俊逸的追求中，着力补足其壮美之致。数十年中，字虽多变，而俊逸一格更丰，壮美之气愈充，其书风亦更趋率性真露，笔法亦渐趋精到老成。近年来，李焕先生多参与书法大赛，以其深厚的功力逐渐得到社会重视，其墨迹亦广泛为国内外收藏。