其实，笔者关注这一信息，缘于它的市场运作模式。《敦煌神女》的运作模式是由政府吸纳民间资金而成，这倒也不稀奇。但《敦煌神女》将进入新建的敦煌大剧院长期演出，并在游览套票中推出，这就使敦煌游在以往看石窟、游魔鬼城的单纯“游与看”的基础上，增添了更多的文化和互动色彩。

    将艺术演出固定为某个风景区的常用项目，这已经成为许多著名景区的成功运作模式。最有名的当属山水漓江边的《印象刘三姐》。笔者今年五月去桂林时，天涯论坛的“驴友们”首推的不是漓江，也不是阳朔，而是大型真实情景表演剧《印象刘三姐》。在声光背景下，漓江边的渔民、唱山歌的壮族女孩、撑木排的筏工、月光下静谧的山水……组成了一幅优美的图画，让每个人仿佛置身其中。“不看《印象刘三姐》就不算来桂林”一说果然名不虚传。而从《敦煌神女》的运作方式看，它似乎也在借鉴《印象刘三姐》的运作方式，例如固定的演出场所、旅游套票，包括真装上阵的两峰骆驼等等，但可惜的是，它在某种程度上还是没学到《印象刘三姐》市场运作模式的精髓，更加确切地说，它还没有成为真正的“印象敦煌”。

    从经济效益上看，《印象刘三姐》基本上已经成为桂林旅游的一张名片，它的原生态形式最为可贵。《印象刘三姐》中的演员都是当地人，道具也是当地常用的生活用具，他们每天晚上的演出基本上演的是自己平常的生活。对他们而言，一边幸福地生活着，一边还有固定的收入，活跃当地旅游经济，增加农民收入，这简直就是再好不过的生活了。而《敦煌神女》由于其固有的杂技表演形式，显然还没有办法融入到敦煌人平常的生活中去。这其实又是艺术留给我们的又一个契机———我们的敦煌题材剧目，能不能创造出与普通的市民生活结合最紧密的精品？因为在敦煌壁画上，除了菩萨、金刚等部分佛教文化精品外，还有一大部分的生活图，如农耕、经商、祭祀等等。这些场景，都是普通人的生活，让普通人来演，还原给游客一个真实的敦煌，不是挺好的吗？

    艺术总不能老是高高在上，它也需要回归和沉淀。普通人的生活，于当地人再平常不过，但对于那些抱着艺术朝圣心理而来的游客而言，看早已满足不了他们的眼睛了，他们需要的是发自内心的真正体会。而敦煌题材的艺术精品，完全可以满足他们的这种愿望，也一定会带来甘肃旅游新的经济增长点。